أحمد فؤاد: جائزة التميز المسرحى قيمت تجربتى الفنية كاملة وليس عرضًا واحدًا

في وقت تتزايد فيه التحديات أمام المسرح العربي، وتظل فيه معادلة الاستمرارية والبحث عن هوية فنية متجددة واحدة من أبرز القضايا التي تشغل صناع المسرح، يأتي حصول المخرج المسرحي أحمد فؤاد على جائزة الشيخ سلطان القاسمي للتميز المسرحي العربي للشباب، ليطرح تساؤلات أعمق من مجرد الاحتفاء بفوز فنان بجائزة، حول طبيعة التجربة التي تستحق التقدير، وما الذي يصنع مخرجًا يمتلك مشروعًا فنيًا قادرًا على الاستمرار والتجدد.

فالجائزة، كما يراها أحمد فؤاد، ليست تكريمًا لنجاح عرض مسرحي بعينه، وإنما تقدير لمسيرة وتجربة متكاملة استطاعت أن تضع لنفسها مسارًا واضحًا، وهو ما يمنحها قيمة استثنائية ومسؤولية أكبر تجاه ما هو قادم. وفي حواره، يتحدث فؤاد عن فلسفته الإخراجية، وأهمية إدخال الفكر والفلسفة إلى العروض المسرحية دون الابتعاد عن الجمهور، كما يكشف عن رؤيته لأزمة المسرح العربي، وحلمه بتقديم بطل عربي من خلال عروض الجراند ميوزيكال، على غرار التجارب العالمية في برودواي.

جائزة تقيم التجربة وليس العرض

في البداية، تحدث أحمد فؤاد في تصريح خاص لليوم السابع عن قيمة جائزة الشيخ سلطان القاسمي للتميز المسرحي العربي للشباب، مؤكدًا أنها تحتل مكانة خاصة لديه؛ لأنها لا تقيم عملًا فنيًا منفردًا، وإنما تنظر إلى تجربة الفنان ومسيرته بالكامل.

وقال: «عادة ما تُمنح الجوائز عن عمل أو فكرة أو نص، لكن قيمة هذه الجائزة بالنسبة لي أنها تقيم تجربة فنية كاملة، وليس مجرد عمل ناجح، فمن الممكن أن يقدم فنان عرضًا يحقق نجاحًا كبيرًا، لكنه لا يستطيع البناء عليه أو تقديم تجربة أخرى، بينما الأهم أن يمتلك الفنان مشروعًا يستمر من خلاله ويطور أدواته».

وأضاف أن حصوله على الجائزة التي تحمل اسم الشيخ سلطان القاسمي، المعروف بدعمه للمسرح والشباب، يمثل تتويجًا مهمًا في مرحلة يشعر فيها بأنه أصبح يمتلك مشروعًا واضحًا واتجاهًا فنيًا محددًا، موضحًا أن سعادته بالجائزة لا تتعلق فقط بالفوز بها، وإنما بما تعنيه من تقدير للمسار الذي يعمل عليه منذ سنوات.

وأوضح أن مشروعه يقوم على إدخال الفلسفة إلى المسرح والإخراج المسرحي، مع الحرص على تقديم عروض قريبة من الجمهور، وفي الوقت نفسه تتمتع بقيمة فنية وفكرية عالية، مشيرًا إلى أن عددًا من تجاربه استطاع تحقيق نجاح جماهيري ونقدي، إلى جانب حصد الجوائز، وهو ما يؤكد له أنه يسير في الاتجاه الذي طالما سعى إليه.

الجائزة مسؤولية أمام المسرح العربي

وعن المسؤولية التي تفرضها الجائزة على تجربته خلال المرحلة المقبلة، أكد فؤاد أن حصوله على لقب التميز المسرحي العربي للشباب، خاصة في جائزة تحمل اسم الشيخ سلطان القاسمي، يضعه أمام تحدٍ أكبر، لأن تجربته لم تعد محل متابعة داخل الوسط المسرحي المصري فقط، وإنما أصبحت محط اهتمام على مستوى المسرح العربي.

وقال إن الجائزة تمنح صاحبها مسؤولية مضاعفة، لأن كل عمل جديد يقدمه سيكون محل متابعة وتقييم، وسيكون الجمهور والمهتمون بالمسرح في انتظار معرفة الخطوة التالية التي سيقدمها، وكيف سيواصل تطوير تجربته التي حظيت بهذا التقدير.

وأشار إلى أن ذلك لن يدفعه إلى تكرار التجارب التي حققت نجاحًا سابقًا، بل سيجعله أكثر حرصًا على التجديد والاختلاف، موضحًا: «أنا لا أريد أن يكون لدي منهج ثابت يجعل كل عرض يشبه الآخر، ولا أؤمن بفكرة أن الفنان إذا نجح في شكل معين يظل يقدمه طوال الوقت. بالنسبة لي، لا يوجد عرض يشبه العرض السابق عليه، لأن كل فكرة لها طبيعتها وفلسفتها التي تفرض شكلها الفني والإخراجي».

واستشهد بتنوع تجاربه، بداية من تقديم عرض «أم كلثوم» في قالب الجراند ميوزيكال، مرورًا بتجارب مسرحية مختلفة وصولًا إلى «ثياترو»، مؤكدًا أنه يتعمد ألا يقع في أسر تجربة واحدة، حتى لا يتحول النجاح إلى حالة من الجمود والتكرار.

وكشف عن استعداده لتقديم تجربة جراند ميوزيكال جديدة بعنوان «حليم»، موضحًا أنها ستعتمد على تكنيك مختلف تمامًا عن تجربته السابقة في «أم كلثوم»، في إطار إيمانه بأن التجديد الحقيقي لا يتحقق بتغيير الموضوع فقط، وإنما بالبحث عن لغة مسرحية مختلفة في كل مشروع.

أزمة المسرح ليست في المواهب.. ولكن في غياب المشروع

وتطرق أحمد فؤاد إلى واقع المسرح المصري والعربي، ورؤيته لما يحتاجه الجيل الجديد من المسرحيين حتى يستطيع المنافسة والاستمرار، مؤكدًا أن مصر تمتلك ثروة بشرية وفنية كبيرة من المواهب القادرة على تقديم تجارب مسرحية تنافس على المستويين العربي والدولي.

وقال: «نحن لدينا كل العناصر التي تؤهلنا للمنافسة، وخاصة في مصر، فعندما نتحدث مع أشقائنا في الدول العربية نجد أن بعضهم يواجه تحديات تتعلق بتوافر المواهب والعنصر البشري، بينما في مصر لدينا ممثلون ومطربون وملحنون ومبدعون في مختلف التخصصات، ولدينا شغف كبير بالمسرح».

واستدل على ذلك بكثرة العروض والمهرجانات المسرحية التي تتيح فرصًا للشباب، سواء من خلال المهرجانات القومية أو مهرجان نقابة المهن التمثيلية أو مهرجانات المعاهد الفنية، معتبرًا أن حجم المشاركة والتجارب الجديدة يؤكد وجود طاقات إبداعية تحتاج إلى فرص حقيقية للاستمرار.

لكنه شدد على أن التحدي الأساسي لا يتعلق بإنتاج عرض مسرحي ناجح، وإنما بقدرة الفنان على امتلاك مشروع فكري وفني متكامل، يستطيع من خلاله تقديم سلسلة من التجارب المتتابعة التي تحمل رؤية واضحة.

وأضاف: «أزمة الإخراج الأساسية ليست في العرض، ولكن في المشروع. أتمنى أن يكون لدى الشباب حلم بمشروع فكري ومسرحي يريدون تقديمه، وليس مجرد عرض يحقق النجاح ثم يعيشون على أمجاده، أو يقدمون تجربة أخرى تشبهه، لأن تكرار النفس لا يضمن تحقيق النتائج نفسها».

أحلم بتقديم بطل عربي في جراند ميوزيكال

وعن أحلامه ومشروعاته الفنية المقبلة، كشف أحمد فؤاد عن أن تجربة «أم كلثوم» حققت جزءًا كبيرًا من طموحه الفني، خاصة حلم تقديم عرض جراند ميوزيكال بمواصفات قريبة من عروض برودواي العالمية، مشيرًا إلى أنه يتطلع إلى نقل هذه التجربة إلى مساحة عربية أوسع.

وأوضح أن أحد أحلامه الأساسية يتمثل في تقديم عمل موسيقي ضخم يتمحور حول بطل عربي، ليكون جزءًا من سلسلة أعمال مسرحية تحتفي بالشخصيات والبطولات العربية، وتقدمها للأجيال الجديدة في قالب فني يجمع بين الموسيقى والاستعراض والدراما.

وقال: «لدينا مشكلة كبيرة تتمثل في أننا لا نقدم لأجيالنا الجديدة، وخاصة الشباب الصغير، أبطالًا بالقدر الكافي، والجراند ميوزيكال من أكثر الأشكال المسرحية التي تستطيع تقديم الأبطال والشخصيات الخيالية بصورة جذابة ومؤثرة».

وأشار إلى أن تجارب برودواي العالمية اعتمدت كثيرًا على فكرة البطل والشخصيات المستمدة من الحكايات والأساطير، ومن بينها شخصيات من عالم «ألف ليلة وليلة»، وهو ما يجعله متحمسًا لتقديم تجربة عربية تستفيد من هذا الشكل المسرحي، وتمنح الجمهور شخصيات وبطولات تنتمي إلى ثقافته وهويته.

وأكد فؤاد على أن طموحه لا يتوقف عند تقديم عرض ناجح أو الحصول على جائزة، وإنما بناء مشروع مسرحي متجدد قادر على الوصول إلى الجمهور، وتحقيق قيمة فنية وفكرية، وفتح آفاق جديدة أمام المسرح العربي وشبابه.